The Walking Dead vuelve al género zombie
Por Unknown
11 nov 2015
18:00h
Aunque aún no hemos superado el primer ecuador de la sexta temporada, ya hemos vivido los dos polos opuestos de The Walking Dead. (ALERTA SPOILER)
Los tres primeros episodios recordaron a los comienzos de la exitosa serie de AMC, donde destacaba la acción, la intensidad y el protagonismo de los zombies.
Si algo caracteriza al inicio de la nueva temporada es el papel de los zombies, volviendo a convertirse en los verdaderos protagonistas de la serie (durante un dia de grabación se llegaron a filmar a 300 personas vestidas de zombies).
En un mundo cinematográfico cada día más acolapsado de series y películas del género zombie, (incluso este verano no ha parado la actividad The Walking Dead, con su spin off "Fear the Walking Dead") la serie americana nos sorprendió con su primer capítulo con una espectacular propuesta llena de caminantes y por esos flashbacks en blanco y negro que explicaba toda la trama que dejo abierta la quinta temporada.
Entre todo este entramado para liberar Alexandria de la plaga zombie, llegamos hasta el final del tercer capítulo que conmocionó a todos los fanáticos del cómic, la muerte de Glenn.
La muerte de uno de los personajes más emblemáticos revolucionó las redes sociales, convirtiendo la muerte de Glenn en un fenómeno viral.
Pero a pesar de la evidencia de la escena, no queda clara la muerte del actor.
Son muchas las hipótesis que se plantean por la red para su salvación, como que todo fue una alucinación de Nicholas (personaje habitualmente caracterizado por sus problemas psicológicos), o que, aunque los guionistas nos hayan hecho creer que son las vísceras de Glenn las que se comen los zombies, en realidad son las del cuerpo inerte de Nicholas, que se encuentra encima del asiático.
Lo que si es una evidencia es, que a partir del tercer capítulo, la ficción vuelve a su otro extremo. A su extremo de transición. Volviendo a mostrar una mayor importancia en las historias personales de los personajes (se conoce el pasado de Morgan) y un menor protagonismo de la acción zombie. Convirtiéndose en los habituales capítulos de relleno de cada temporada.
A pesar del descenso de intensidad, se espera una gran temporada con personajes que aún deben aparecer como Negan o Paul Monroe que será conocido como Jesús, ó el fatídico desenlace de Glenn.
Su ordenador ha detectado un virus. Perilla Verde ha vuelto.
Por javisendra
6 nov 2015
18:00h
No sé como habrás llegado a este artículo, desde qué página has sido redireccionado a La Perilla Verde, que sitios porno habrás visitado antes de decidirte por leer estas palabras, exhausto tras el ejercicio que le habrás dado a tu mano derecha. No sé con quién estás hablando por Facebook o por correo electrónico a escondidas de tu novia/novio mientras que nos prestas algo de atención, tampoco se el número de tu cuenta bancaria, que acabas de escribir para comprar en Amazon.
El caso es que alguien lo sabe. O puede averiguarlo fácilmente.
Y podría joderte si quisiera. Bastante.
Un ciudadano normal, como tu y yo, poco sabe de programación, de cortafuegos, de inputs, archies o php. Usamos la red día a día, de forma inocente, dejando a nuestro paso un rastro de información que vale oro para empresas y gobiernos, un rastro que nosotros difícilmente podemos ver o controlar, pero que supone el sueldo de muchas personas. Y la red es también la matriz donde hoy en día se sustentan la gran mayoría de las organizaciones y gobiernos, donde archivan sus secretos más oscuros, donde realizan operaciones de dudosa moralidad,
Internet nos expone de una forma que jamás habríamos imaginado años atrás, nos deja con el culo al aire frente a personas que saben utilizar toda esta amalgama de números y códigos.
Elliot Anderson es una de estas personas, un hacker informático que trabaja para una empresa de seguridad cibernética y en sus ratos libres hace de justiciero tras una pantalla. Ah, también sufre de problemas de sociabilidad.
Mr Robot conjuga a la perfección este mundo de hackers y deep web con los problemas derivados de la mente del protagonista, al más puro estilo Utopía (serie que deberíais empezar si es que aún no lo habéis hecho), creando una atmósfera única y seductora que hace de esta serie una historia adictiva, un auténtico jodementes que te tendrá enganchado a la pantalla. A mí incluso me hizo plantearme eso de ser hacker, aunque no pasé de un par de artículos que explicaban brevemente todo el mundillo.
La prueba del algodón puedes encontrarla en los primeros ocho minutos de la serie, que resumen mucho mejor que yo todo lo que te he contado. Y el algodón no engaña, bastan esos ocho minutos para engancharte a la trama, para darte cuenta como de jodido puedes estar si el chaval del que te reías en primaria ahora maneja estos temas y tú has estado haciendo cosas por Internet que no te gustaría que saliesen a la luz. Como ver vídeos de Álvaro Ojeda.
Además, la cruzada de Elliot contra la omnipotente Evil Corp con tintes de V de Vendetta nos hace creer en una suerte de justicia poética a través de lo digital, una guerra donde poco importan soldados y armas, donde un solo hombre puede tumbar a una gran corporación quemándose las retinas ante su ordenador. Y si no te emocionas con estas cosas, pues puedes poner a prueba tu cerebro con los giros de la trama, porque te aseguro la cabeza de Elliot da para película, y nada es lo que parece...
Os dejamos el trailer para que juzguéis vosotros
George RR Martin, papá de Chewbacca
Por Unknown
27 may 2014
21:51h
Una masa peluda, gruñidos ininteligibles, nariz de perro, una ballesta y un trasto destartalado por nave. Sí amigos, hablamos del mítico Chewbacca, toda una figura de las primeras películas de Star Wars, inseparable de su compañero Han Solo.
Estos días todo el universo relacionado con La Guerra de las Galaxias ha sido noticia al anunciarse el inicio del rodaje de la nueva entrega de la saga, Star Wars VII, dirigida por J.J. Abrams.
No obstante, Chewie se ha visto relacionado en asuntos más turbios, pues se le ha atribuido su origen al mayor asesino de la especie humana, capaz de cobrarse las vidas más preciadas de las formas más crueles. Hablamos, como no, de George RR Martin, autor de la saga Canción de Hielo y Fuego, o Juego de Tronos.
Tenemos que remontarnos a 1975, cuando un "menos viejo" Martin publicaba en la revista Analog un relato de nombre "Y siete veces no matar al hombre". En la historia aparecería una criatura que guarda muchas similitudes con el peludo gruñón que correteaba por una galaxia muy, muy lejana. Y si nos fijamos en uno de los dibujos que acompañaban al relato, descubrimos la clara inspiración para crear a Chewie.
Menos mal que el viejo amigo George no pudo meter mano para asesinar a uno de los personajes más recordados de la trilogía original de la Guerra de las Galaxias, que se convirtió en obra de culto. A saber de que otros personajes estará el padre de Juego de Tronos.
JUEGO DE TRONOS SE RODARÁ EN SEVILLA
Por Unknown
24 may 2014
12:52h
O al menos... esa es la intención de la productora HBO, que está buscando localizaciones en España, concretamente en Andalucía para el rodaje de la próxima temporada.
Fans de la Saga reconocen que no podría haber escenario mejor ya que Dorne como Península fícticia que describe George R.R. Martin, en «Canción de Hielo y Fuego» podría pasar perfectamente por algunos de los rincones andaluces.
El Alcázar de Sevilla, la Alhambra de Granada o el desierto de almería serían algunos de los marcos que podrían recrear la península de Dorne. El propio George R.R. Martin reconoce que se inspiró en España árabe para crear este escenario en su novela.
Está claro que unas buenas tapas en Granada o una Cruzcampo fresquita en Sevilla les acabaría de convencer, aún así la decisión no está tomada..
Andalucia Film Comission, encargados de establecer relaciones con la producta, ha hablado del impacto económico que tendría, que se cifrá en unos 80 millones de euros. Y ya ni hablamos de la repercusión que tendría sobre el sector turístico.
Silencio, se cierra.
Por Unknown
20 may 2014
21:36h
Tres años y medio. Es el tiempo que de vida del que gozó (y sobretodo gozamos) el primer canal español en abierto dedicado en exclusiva al séptimo arte. Qué placer era aquello de llegar a casa y poner la La Sexta3 con el único propósito de empaparte de cualquier película clásica que estuvieran echando. Quién nos iba a decir hoy en día que ver un canal de televisión iba a ser cultura. Pero eso de culturalizarnos viendo la caja tonta resulta incoherente, ¿verdad? Al menos eso piensa nuestro queridísimo gobierno, que vela por el bien de nuestra intelectualidad.
Spot de Atresmedia sobre el cierre de La Sexta3
En noviembre del pasado año el Tribunal Supremo declaró ilegales las concesiones de nuevos canales de TDT que se hicieron a dedo por parte del gobierno de 2010. Dichas concesiones no fueron subastadas a concurso público y Atresmedia y Mediaset se beneficiaron de dicho trato de favor. El Gobierno como función constitucional, debe proporcionar cultura a la población, aunque... eso solo lo dice un papel.
La Sexta3 tenía una cuota media de pantalla del 1.9% y llegó a su record cuando los índices de audiencia alcanzaron un 6’1% con la visualización de ‘El bueno, el feo y el malo’, casi un millón de personas invitadas a una noche de cine que iba a ser histórica. Ese día también se convirtió en el día en que la cadena tuvo su mejor índice de audiencia de su corta existencia, un 2’7% al final de la jornada.
La pasada noche del 5 de mayo La Sexta3 (Todo Cine) echaba el cierre de la única manera que sabía hacer: Homenajeando al cine. Fue la fabulosa Cinema Paradiso, considerada una de las mejores películas clásicas de la historia, el último largometraje que la cadena tuvo el honor de reproducir.
"Hagas lo que hagas ámalo, como amabas la cabina del Paradiso cuando eras niño."
Este fue el último minuto de emisión de los 3 canales de
Atresmedia que cerraron justo a las 00:00 del 6 de Mayo
Fco. Javier Fernández-Santos
El arte del Merchandising cinematográfico
Por Unknown
19 may 2014
19:38h
Que se comercie con productos asociados a películas y producciones televisivas no es algo nuevo, es más, es tan vieja como la propia industria audiovisual, que exprime económicamente sus productos más allá de la taquilla. Hablamos desde cubertería, ropa, juguetes y peluches hasta figuras y esculturas de alta gama.
Pues bien, hay algunas películas, en las que el merchandising puede convertirse en la mayor fuente de ingresos. Y no es que el merchandising dé dinero, es que da mucho dinero.
Un caso curioso es la de Carrie Fisher, la famosa princesa Leia en la primera trilogía de Stars Wars, la cual bromeó en una gala diciendo que cada vez que se miraba al espejo tenía que enviarle a George Lucas un cheque de dos dólares. Esto es porque se prestó a que su cabeza podía pertenecer a una botella de champú para poder desenroscar. Aunque no sería tanta broma, cuando George Lucas ingresa por está serie de ''articulitos'' 9.317 millones de Dolares.
Veremos otros casos famosos a continuación.
- El señor de los Anillos, The Hollywood Reporter, estimó que las tres obras habían ganado sólo hasta 2004 otros 1.200 millones de dólares extras en venta de artículos de 'merchandising'. Contando con el anillo más vendido de toda la historia.
- V de Vendetta, nada mal se lo han montado los colegas de la Warner. El negocio de vender máscaras. Unas 100.000 máscaras vendidas al año. En respuesta a la pregunta del precio, el mismo artículo dice que se venden a un valor de 6 dólares cada una. Pueden hacerlas ustedes mismos los cálculos y sacarán la conclusión del negocio millonario que han establecido Time Warner, y sus secuaces, con este tema de Anonymous. Nos venden el fin del capitalismo y son los de la foto, o los de la Warner, los que siguen mandando.
- Regreso al Futuro: Entre la gorra que brilla, los juguetes del Delorian o del famoso monopatín, mejor ni pararse a buscar cuando dinero habrán ganado. Pero no sólo habrán, y ganarán. Después de casi treinta años Nike lanza a la venta, en 2015, las famosas ''MAG AUTOAJUSTABLES''. Ya podremos sentirnos como Marty con esas Nikes tan chulas pero, eso sí, sin el monopatín. Aún.
Hace poco lanzaron un vídeo promocionando el deseado Skate de la película. Podéis verlo en este enlace http://huvrtech.com/.
¿Por qué nos sentimos reconfortados llevando el sombrero de Indiana Jones? o, ¿Cuando no paras a probarte la máscara de Darth Vader como si fueras un niño? No sólo son productos ni juguetes. Son una parte de nosotros mismos, de nuestro estilo de vida o de nuestra infancia.
Sí, suena muy materialista, pero algún juguete guardarás con especial cariño.